Me parece de recibo hacer un último nimio para, más que nada, hacer balance del año que nos deja. Hacer balance sobre el blog y sobre lo que trato en él, ya que el balance a nivel personal me lo guardo para esos últimos 5 minutos del año en los que piensas en estos últimos 365 días. Y vaya, porque tampoco os interesa en exceso xD
Este viaje comenzó en 2011 en pleno verano de aburrimiento extremo y tras un tiempo pensando en dar el salto a la blogesfera, pero ha sido este 2012 la verdadera prueba. Y no os voy a mentir, el blog pasó una crisis bastante importante a mediados de año con una sequía bastante importante en cuanto a publicación. No solo por la falta de tiempo para dedicar un rato a escribir sino por las pocas ganas de hacerlo cuando sí se podía.
Sin embargo, finalmente las ganas han regresado y os aseguro que 'El Planeta de mis Nimios' va a seguir en 2013. Y espero que el ritmo de publicación continúe más o menos tal y como en estos últimos meses: ni mucho ni poco pero siempre hablando y dando a conocer cosas interesantes.
Que sí, que con la crisis estamos todos un poco 'plof'. Pero aunque suene a tópico, en épocas de crisis es también donde se crean cosas muy buenas. Y prueba de ello es que a nivel de ocio, a nivel de cultura andamos muy pero que muy bien (aunque algunos intenten torpedear ese motor que es la cultura). Hemos tenido videojuegos, libros, series, películas, etc. realmente destacables, y dándole la importancia que cada uno quiera nos han servido para escapar de la realidad durante grandes ratos.
Sin duda, una de las cosas que más ilusión me ha hecho en el final de año (y no puedo dejar de mencionar) es el poderme incorporar a 'Mi experiencia Kindle' a modo de colaborador, el blog gracias al cual me decidí pasarme a la lectura digital y donde es un placer poner mi granito de arena. Así que, atentos que para Enero habrá sorpresitas tanto por allí como por aquí.
Se acerca el final de año y posiblemente éste sea el último nimio de 2012 (al menos, el último normal). Y como colofón a este año que nos ha dejado grandísimos juegos, libros, series... he decidido traer un tal Gemini Rue. Una aventura gráfica señores y señoras. Uno de esos géneros que parecían estar predestinados al olvido no se sabe si porque realmente resultan 'antiguos' o porque todos hemos cambiado tanto que no sabemos apreciarlo.
Sin embargo, últimamente han aparecido muchas aventuras gráficas que merecen ser mencionadas. Una lástima es que la mayoría nos lleguen a los hispanohablantes en un perfectísimo inglés y deban ser los propios jugones los que gasten sus medios y tiempo en llevar adelante la traducción al español. Con este Gemini Rue ocurre eso, lo encontraréis en inglés pero no os preocupéis que ya tenéis un parche disponible para disfrutar de él en todo su esplendor.
Gemini Rue nos transporta a los años 90, a esas aventuras point&click, es decir, por medio del ratón nos moveremos por la pantalla e interactuaremos con personajes y objetos (todo a través de 4 tipo de acciones: ojo, boca, mano y pie). Incluye también un mínimo toque de acción por medio de algunos tiroteos, utilizando coberturas y disparando al enemigo por medio del teclado. Todo muy sencillo pero muy efectivo.
El juego nos sigue transportando a la década de los 90 en cuanto a lo visual. Unos gráficos que nos llevan a rememorar juegos como The Dig, Monkey Island, etc. pero que mantienen una calidad artística muy lograda. Y es que este tipo de gráficos están volviendo a nuestras maquinitas sobretodo en títulos indie. E igual pasa con una OST que sin grandes alardes nos acompaña haciéndose
más presente en ciertos momentos y pasando casi inadvertida en otros, pero siempre con una calidad más que aceptable. El mensaje es claro: si no dispones de presupuesto, usa tu ingenio.
¿Y qué nos cuenta esta aventura? La historia comienza en una especie de salas de operaciones en la que se borra la memoria de un individuo. Inmediatamente después aparecemos en Barracus, un planeta en decadencia, controlando a un tal Azriel Odin que busca a su hermano. A partir de aquí se desarrolla una historia que recuerda a las grandes novelas policíacas en un universo con grandes tintes de steampunk y que irremediablemente nos recuerda a Blade Runner.
Una historia muy bien construida en la que alternamos entre el tal Azriel y el individuo de la primera escena al cuál se le borra la memoria. No he podido evitar que esta segunda cara de la aventura en la que existe una 'compañía' que se dedica a borrar la memoria de personas me recuerde a la serie Dollhouse (de la que podéis saber más en este nimio). Y es que todo eso de tener la capacidad de borrar la memoria y poder moldear a tu gusto a un ser humano es muy, muy llamativo e intrigante.
El resultado final es una aventura gráfica de las de antaño que nos hará disfrutar como cuando teníamos unos cuantos años menos con nuestro PC, con un argumento muy interesante, no exento de los giros tan típicos en las novelas de este tipo y una jugabilidad que si bien no inventa nada, sí tiene ciertos detalles que se podrán aprovechar en otros juegos. Todo ello por 8€ en Steam o 10$ en GOG, sin contar con las habituales rebaja de estos servicios.
Hoy os voy a mostrar en parte el contenido de otro libro de arte. En este caso, el aparecido con motivo de la tercera parte de Assassins Creed (cuya edición Freedom podéis ver aquí). Realmente, esperaba para escribir un nimio en el que quería incluir otro libro relacionado con el universo de AC pero que finalmente se ha cancelado (o vete tu a saber qué ha pasado con él...)
Así que olvidemos de momento este tema y centrémonos en The art of Assassins Creed III. Como en otro libros de este tipo, el valor está en la cantidad de arte que incluye además de algunos textos de los creadores comentando (en perfecto inglés) aspectos sobre sómo se ha desarrollado el videojuego. En este caso encontramos 141 páginas de una considerable calidad que nos arrastran hasta el corazón de la revolución americana.
Como siempre suelo decir, un producto muy enfocado para los fans de la saga en el que encontramos una prolongación nada desdeñable al rico universo creado por Ubisoft. El precio en Amazon UK es, actualmente, de unos 17€.
Imágenes (si quieres verlas en su tamaño original, pulsa sobre ellas):
*Todas estas imágenes pertenecen al libro 'The art of Assassin's Creed III', publicado por Titan Books
Imagina que estás en tu puesto de trabajo y al consultar el correo electrónico te encuentras con un misterioso mensaje que no debería estar ahí. Y por culpa de ese mensaje te ves envuelto en una persecución a nivel internacional ya que te has metido donde no debías: en una conspiración que podría acabar con la humanidad tal y como la conocemos.
Pues deja de imaginar (por el momento) porque esa es la premisa que vas a encontrar en las páginas de 'El búnker de Noé', el primer acercamiento a la literatura de ficción por parte de Gabri Ródenas, otro de esos autores que encabezan la denominada 'Generación Kindle' pero que por méritos propios deberíamos intentar no encasillarle de esta manera.
En esta novela no serás ni tú ni yo quien se vea con el agua hasta el cuello sino que el autor ha tenido la deferencia de dar vida a León Poiccard (¿debería llamarle Gabriel Poiccard?) y ponerle en esa situación. Se trata de un periodista 'del montón' aspirante a escritor con una personalidad bastante peculiar. Se puede decir que ha creado su propio personaje para esconder sus debilidades. En definitiva, un tipo culto, sarcástico, aparentemente pasota y borde que se ve envuelto en una historia ¿imposible?
Y aunque el 'prota' es Poiccard (acompañado siempre por la bella y genial Maribel), la historia la descubrimos a través de 3-4 puntos de vista que nos ofrecen otras perspectivas: la de dos científicos que están implicados de una u otra forma en la conspiración y la del 'malo maloso' y sus secuaces. Estos cambios de personajes y escenarios a lo largo de los capítulos agilizan mucho la lectura y consiguen que no nos aburramos en ningún momento.
Uno de los puntos que más llaman la atención en la novela es el continuo uso de referencias culturales (de monóculo o de la calle) que utiliza Gabri. Referencias musicales, literarias, artísticas, cinematográficas que sirven para conocer mejor a los personajes, en especial a León. En mi opinión, es una manera que tiene Gabri Ródenas de mostrarnos cómo es él mismo. Unas referencias que en ciertos momentos me han resultado excesivas y algo pesadas pero en otros son muy interesantes.
Como acabo de decir, creo que el autor nos habla mucho sobre cómo es por medio de esta historia. Pero también nos habla mucho sobre lo que piensa de este mundo que nos ha tocado vivir, algo que no es de extrañar ya que es doctor en filosofía. La realidad es que se puede estar más o menos de acuerdo con las ideas que plantea pero lo indudable es que deja muchísimas frases y opiniones que te hacen pensar y que son dignas de recordar.
En fin, Gabri Ródenas se lanza a la piscina (¡y vaya si se moja!) con esta primera novela en la que encontramos multitud de temas de actualidad (el fin del mundo en 2012, el cambio climático, el poder de los medios, la poca transparencia de las grandes empresas...) y muchísima opinión disfrazados con un atípico thriller que nos llevará desde Nebraska a Armenia pasando por Paris. Lástima (o no) ese final semi-abierto que deja el futuro a la interpretación del lector. Pero el camino hasta ese punto final (o seguido) es delicioso, intrigante y enriquecedor.
*Podéis comprar 'El búnker de Noé' por menos de un euro en Amazon
**El 21 de Noviembre se lanza 'Estación Orichalcum', continuación de las aventuras de Poiccard y compañía. (El nombre de la novela fue desvelado hace apenas unas semanas en este blog).
Si algo puedo sacar en claro 'videojueguilmente' hablando en los últimos tiempos es que me encantan los puzzles. Rodeado por una selva de shooter clónicos en los que lo más importante es matar a todo bicho viviente (sin importar la razón de por qué matamos o hacia dónde nos dirigimos), aún nos quedan algunos reductos en los que podemos encontrar videojuegos que nos hagan pensar. Y el más grande de ellos, sin duda, es Steam (escoltado por los juegos descargables para consola).
Hace no mucho tiempo os traje Q.U.B.E. en este nimio, una apuesta que funcionaba realmente bien. Hoy os traigo Vessel, un juego desarrollado por un estudio independiente como es Strange Loop Games y que disfrazado de un plataformas 2D nos plantea avanzar por medio de la superación de puzzles.
La premisa es sencilla pero la mar de curiosa. Encarnamos a un científico que ha conseguido dar vida a unos seres de agua con la finalidad de ayudar a los seres humanos con ciertas tareas. Sin embargo, la cosa se ha descontrolado y estos seres (llamados fluros) han evolucionado: eso de ayudar a los humanos está bien, pero ¿por qué no ayudarnos mejor a nosotros mismos?
Y claro, si nosotros hemos creado a los fluros, pues a nosotros nos va a tocar jugarnos la vida para solucionar el problema. Tras crear una 'manguera' con un depósito para poder utilizar el agua, y desarrollar unas semillas que nos permitirán dotar a los fluidos de ciertas características (que el fluro tenga la obsesión de pulsar todo botón que encuentre, que la obsesión cambie a querer atraparnos sí o sí, etc...) estaremos preparados para acometer el reto.
Debemos visitar 3 mundos totalmente diferentes en los que podremos sintetizar nuevas semillas y descubrir nuevos fluidos con los que trabajar como por ejemplo lava. En cada mundo trataremos de arreglar los estropicios que han provocado los fluros tras superar multitud de puzzles para finalmente enfrentarnos a un 'jefe final'. Pero no lo mataremos a base de zurrarle sino nuevamente superando puzzles.
Sin duda, la jugabilidad y las distintas opciones con que podemos afrontar los puzzles es el gran punto de distinción de Vessel, pero tiene otro apartado que lo eleva al paraíso de los grandes juegos indie: no es otro que el apartado gráfico. Sí, se tratan de 2D, pero son unas 2D muy preciosistas que son más que agradables a la vista. Algo a lo que sin duda ayuda el diseño de los distintos escenarios, fluros, estc. En definitiva, sin hacer grandes alardes muestra unos gráficos con un gran carisma y calidad.
El resultado final es mucho más que correcto. No tiene grandes fallos en ningún apartado (el sonido no es sublime pero tiene grandes momentos) más allá de algunos en cuanto a la IA o la sensación en algunos puzzles de que el azar interviene en exceso. Pero al terminarlo (más de 13 horas, poca broma) te deja la sensación de haber hecho una gran compra. Y ojo, yo lo compré por 3-4 €, y sin duda lo podréis encontrar por ese precio de oferta sin mucho esfuerzo. No me queda decir que ¡ojalá hubiera más Vessel en nuestras queridas maquinitas!
Hoy os traigo la reseña que hice en Goodreads sobre un cómic europeo, un cómic de los que más satisfecho me han dejado últimamente y que los amantes de la ciencia ficción no deberíais perder la oportunidad de echarle un vistazo. Sin más preámbulos, os dejo con Universal War One.
En esta historia Denis Bajram nos hace viajar hasta finales del siglo XXI cuando la humanidad ha conseguido colonizar el Sistema Solar. Pero algo ha ocurrido, inesperadamente ha aparecido un muro entre Jupiter y Saturno que divide el Sistema en dos evitando saber que ocurre al otro lado. A partir de aquí, la escuadra Purgatory se verá inmersa en una increíble aventura espacial en la que se jugarán el futuro de la humanidad tal y como la conocemos.
Universal War One sorprende a todos los niveles. En cuanto al dibujado y al uso de las viñetas Bajram consigue un resultado excelente pero es que a cuanto a historia no se queda corto. Una historia muy adulta protagonizada por un escuadrón al que empezaremos a conocer de verdad al finalizar el primer tomo. Estoy totalmente convencido que gran parte del éxito de este cómic viene por estos protagonistas, unos antihéroes que 'sin comerlo ni beberlo' se encuentran ante una misión de dimensiones épicas.
Sobre la trama sólo os comentaré que nos encontramos con una genuina historia de ciencia ficción en la que los viajes en el tiempo (y en el espacio) se convierten en el pilar principal, acompañados de momentos realmente impactantes y con un velo religioso que cubre todo el conjunto (no hay más que ver los títulos de los tomos y los prólogos de cada capítulo).
Por todo esto, tenemos ante nosotros un cómic realmente bueno pero no apto para todos los públicos ya que aparte de presentar desnudos (es lo de menos), tiene escenas realmente duras. Y para poner la guinda, debe ser leído con plena atención ya que a ratos se pierde en explicaciones científicas bastante enrevesadas, nada sencillas de comprender por sí solas y a las que hay que añadir un sinfín de giros argumentales que nos dejarán ojipláticos.
